Vladimir Mayakovsky je brilantný básnik prvej polovice dvadsiateho storočia. Toto je muž s veľmi tragickým osudom. Bol zástancom globálnej myšlienky, že „umenie mení svet“, ale v podstate sa ukázalo úplne inak. Akákoľvek kreativita je vrodená v tejto dobe. A Majakovskij žil v ťažkom postrevolučnom období.
História vzniku
Bol cudzincom medzi svojimi vlastnými. V roku 1930 sa Vladimir Mayakovsky pripojil k RAAP. V tom istom roku otvoril výstavu „20 rokov práce“, ale neprišiel k nej ani jeden z priateľov spisovateľov, pretože bol členom Asociácie proletárskych spisovateľov. Vedúci RAAP Vladimír Ermilov napísal kriticky kritický článok o Majakovského práci. Bol to pre neho skutočný šok. 1,5 mesiaca po týchto udalostiach básnik spáchal samovraždu. Večný boj so spoločnosťou sa odráža v jeho poézii. Je plná šokujúcich a protestujúcich. Báseň „Nate!“ je živým príkladom na posilnenie tejto myšlienky, hoci bola napísaná pred 17 rokmi. Geniál Vladimíra Mayakovského mu umožnil vidieť a cítiť sa trochu viac ako obyčajní ľudia.
Táto báseň bola napísaná v roku 1913 a týka sa prvých diel básnika. Mayakovsky bol svojou povahou povstalcom a skutočným revolucionárom. "Nate!" napísal vo veku 20 rokov. Revolúcia z roku 1907, keď bol básnik v prechodnom veku, mala veľký vplyv na jeho svetonázor. Ako viete, dospievajúci majú citlivejšiu, labilnejšiu psychiku a sú ľahšie postihnutí. Podľa toho, báseň "Nate!" - Toto je výzva pre buržoáziu.
Žáner, smer, veľkosť
Pre Majakovského je futurizmus charakteristickým smerom. Konkrétne pre túto báseň sú charakteristické znaky futuristickej poézie: pohŕdanie konzervativizmom, urbanizmus témy a šokujúce. Básnik otvorene kritizuje správanie buržoázie. Práca prechádza výzvou na vytvorenie úplne novej spoločnosti, ktorej základom je bolševická ideológia, túžba po novej vláde. Toto je skutočná inovácia na začiatku 20. storočia. Lyrický hrdina básne je druh „červenej hmoty“, provokatéra.
Dielo má veľkosť prízvukového verša a krížového rýmu, ktorý mu dáva pocit slobody a revolučnej formy.
Zloženie
Báseň sa skladá z troch karatín a jednej päťbásne.
- Prvý ukazuje živé znechutenie pre „ochabnutú“ buržoáznu hlúpu spoločnosť.
- V ďalšom quatrain odsudzuje lyrický hrdina muža za obžerstvo a porovnáva ženu s ustríc bez akejkoľvek inteligencie kvôli jej prázdnemu vzhľadu.
- V treťom kvatriere a poslednom päťpriechode je priamy popis davu.
Obrázky a symboly
Jadrom kompozície je lyrický hrdina. Je to obraz ideálneho, vyvýšeného človeka, ktorý pohŕdavo pozerá na biomasu bez tváre.
Spoločnosť v básni nemá hĺbku myslenia a vôbec si cení filozofickú a politickú ideológiu, ktorú básnik vložil do svojich neoceniteľných slov. Dav je prezentovaný v básni ako parazit, „stoglavaya louse“, ktorý nenecháva básnika samého. Najväčšie potešenie, ktoré si sám uvedomuje, pľuli túto šedú masu do tváre. Sú ďaleko od neho, ako zem od vtákov.
Témy a problémy
- Hlavnou témou práce je morálny a morálny úpadok spoločnosti, Lyrický hrdina hovorí znechutene voči tým ľuďom, ktorí sú „poslucháčmi“ jeho básní. Osobitne charakterizuje spoločnosť ako spotrebiteľský mechanizmus a nič viac. Problém vulgárnosti a inertnosti svetonázoru davu vytvára jeho kontrast s obrazom básnika.
- Druhým motívom básne je povyšovanie umenia, Podľa autora je pre masy absolútne neoceniteľná, intímna a neprístupná. Predstavuje akýsi krehký, krásny a cenený „rakev“, v ktorom sú uložené „neoceniteľné slová“.
- Autor sa dotýka aj večnej témy - básnik a dav, Stvoriteľ stojí nad ľuďmi, zohráva úlohu portrétu Doriana Graya: odráža skryté zlozvyky obyvateľov, ukazuje ich vnútornú kvoli.
Nápad
Zmyslom práce je, že spoločnosť je také svetské a zhmotnené stádo, že sa začne aktívne parazitovať, bezostyšne túži po potešení, napcháva lono a stráca v obscénnej zábave. Je úplne bez stvorenia, úniku myšlienok. Zdalo sa, že uviazlo niekde vo vzdialenej, nečinnej minulosti, v „ére loptičiek“.
Všetci tí škaredí, chichotajúci sa jednotlivci chcú naďalej sedieť na krku proletariátu. Sú ako skleníkové rastliny, nie sú schopné pracovať a vytvárať čokoľvek krásne. Bez skleníku, ktorému slúžia aktívni pracovníci, zomrú.
Hlavným cieľom lyrického hrdinu je slúžiť umeniu, ktoré premieňa ľudí, robí ich lepšími.
Prostriedky umeleckého vyjadrenia
Hlavným umeleckým nástrojom expresivity básne „Nate!“ slúži ako protiklad. Lyrický hrdina je svojou povahou novátor a romantický. Je na rozdiel od hnitej, ochabnutej spoločnosti. Tento nástroj sa tu prejavuje vo forme zámenov „ja“ a „my“.
Básnik tiež používa vynikajúce porovnanie, ktoré opisuje obraz ženy: „Pozeráte sa na ustricu zo škrupín vecí.“ Týmto ukazuje, že hlúpe veci a duchovná prázdnota dámy; je to „prázdna nádoba“.
V popise davu Mayakovsky používa taký epitet ako „špinavý“, pričom zdôrazňuje svoju asociálnosť a morálnu škaredosť, znetvorenie.