Boris Pasternak je nielen slávny, ale aj uznávaný ruský básnik 20. storočia. Napísal viac ako 500 diel. Bol čas, ktorý písal smerom k futurizmu, že bol veľmi blízko Mayakovského, ale autor sa nudil so zložitosťou jazyka a odmietaním tradícií, takže jeho postavenie sa zmenilo. Štýl sa stal ľahkým a bezstarostným. V básni „Byť slávny škaredý“ hovorí o svojom pohľade na literárnu tvorbu a o ľuďoch, ktorí sa venovali umeniu.
História vzniku
Báseň slávneho ruského básnika Borisa Pasternaka „Byť slávny je škaredý“ bola založená v roku 1956. Patrí medzi jeho tvorivé diela z poetickej zbierky „When It Goes Free“. Potom bol autor vystavený mnohým útokom v tlači a taká sláva mu nebola potešená. Preto varuje svojich potomkov: sláva sa zdá byť krásna iba vtedy, keď nie je. V skutočnosti je nechutná.
Autor sa vo svojich básňach dotýkal mnohých rôznych tém: láska, spoločnosť, čas, filozofia. V tejto fáze svojho života Pasternak veľa hovoril o tom, aká je podstata kreativity v živote každého básnika.
Žáner, smer, veľkosť
V básni je možné sledovať, ako Pasternak vedie filozofickú niť a odhaľuje všetky jeho myšlienky o cieľoch tvorivosti, jej procese a výsledkoch. Preto pred nami sú najčistejšie filozofické texty.
Báseň je napísaná v neustále sa meniacich dimenziách: sponday - pyrrhic - iambic. Krížový rým. Pasternak používa tieto prechody na slobodné sprostredkovanie svojich myšlienok, aby ľudia neváhali venovať pozornosť tomu, o čom básnik hovorí.
Obrázky a symboly
Lyrickým hrdinom v básni je v skutočnosti sám Pasternak. Prechádza dlhou cestou pri hľadaní pravdy, skutočného, niečoho skutočného, a v dôsledku toho dospieva k určitým záverom a záverom, keď sa z vlastnej skúsenosti poučil o podstate slávy, verejnosti a uznania.
Lyrický hrdina je upokojený a vyrovnaný, jeho vnútorný stav našiel harmóniu. Nakoniec si uvedomil, čo je skutočný tvorca. Hoci je hrdina sebavedomý, neprestáva pokračovať v hľadaní najlepších spôsobov, ako realizovať svoje tvorivé myšlienky.
Cesta a chodník sú symboly tvorivej a životnej cesty. Básnik skrýva kroky v neznámom, to znamená, otvára nové obzory, do ktorých ľudia prídu v jeho stopách. Tam vedie svoju výzvu do budúcnosti.
Hmla je neznáma, kam autori idú vždy, keď vymyslia niečo, čo sa ešte nestalo.
Témy a nálady
Nálada básne je slávnostná. Autor hovorí pravdy, ktoré určujú podstatu jeho svetonázoru.
- Hlavná téma - básnik a poézia, Autor rozoberá tvorivú cestu a poslanie tvorivej osoby. Nevidí to v sláve, ale v objavovaní niečoho nového pre čitateľov, niečoho, čo sa ešte nestalo. V oblasti, kde si uvedomujete svoj potenciál, je potrebné zanechať významnú značku.
- Paštrnák ovplyvňuje problém obetavosti. Nie každý z nás je schopný obetovať časť seba ako obetu ideálom a ašpiráciám. Ľudia chcú ľahký úspech bez toho, aby na oplátku dali čokoľvek, ale podľa autora je tento úspech hanebný.
- Autor tiež hovorí pravdivé a nepravdivé uznanie, Básnik musí vytvárať „bez podvodov“, história ocení jeho miesto a nie seba. Nemali by ste si pripisovať význam, ktorý tam v skutočnosti nie je, pretože nemá zmysel zanechávať hromadu papierov, ak ste nikomu neodpovedali na pamiatku ľudí.
- Báseň sa dá vysledovať téma vlastného vyhľadávania, váš štýl, váš smer. Iba vstúpiť do neznáma, do nových otvorených priestorov na výzvu budúcnosti, môžete vytvoriť niečo skutočne zmysluplné.
- Tiež dôležité téma skromnosti: musíte sa vzťahovať k sebe a ostatným bez zbytočnej túžby utrácať sa. Aj nepopierateľné zásluhy musia byť uznané bez prílišného vychvaľovania.
- Okrem toho hrá dôležitú úlohu v básni slávny problém, Mnohí umelci nepodliehajú skúške úspechu a uznania a je také dôležité, aby ste vždy zostali sami sebou, a neprikladali význam ľahkej a nestabilnej láske davu.
Hlavná myšlienka
Hlavnou myšlienkou básne je, že význam stvoriteľa nezávisí od počtu diel, ktoré napísal, nie od plaču a lichotenia davu, od uznania moci, ale od toho, ako prispieva k večnosti, nakoľko sú jeho stvorenia hodnotné v rozsahu histórie. Len priekopníci by mali vlastniť vavríny geniality, pretože ľudstvo sa pohybuje po ich boku.
Ako mentor podporuje Pasternak písanie nie pre slávu a bohatstvo, ale pre spoločnosť, pre svojho poslucháča, pre budúcnosť. Básnik šliape po ceste do neznáma, aby vedel ľudí pozdĺž - to je zmysel jeho poslania. Ale aj keď sa mu to podarí, nesmieme zabudnúť na skromnosť. S víťazstvami a láskou publika a slávou sa musí zaobchádzať primerane. Nemusíte sa v tom tešiť, pretože básnik je umelec slova, ktorý volá samotná budúcnosť, a nie podvodník, ktorý robí všetko pre svoj vlastný prospech.
Prostriedky umeleckého vyjadrenia
Paštrnák používa na vyjadrenie a vyjadrenie svojej emocionálnej nálady slovesá a časti. Okrem nich je však možné spomenúť aj iné spôsoby umeleckého vyjadrenia, ako sú napríklad epiteli „živej stopy“ a „jedinej lobuly“.
Hrdina je ponorený do neistoty budúcnosti, „ako sa terén skrýva v hmle“ - toto je porovnanie. Autor často používa protiklady: „porážka“ a „víťazstvo“, „humbuk“ a „láska k priestoru“. Pasternak požičiava básni zvláštnu báseň aj vďaka frazeologizmom: „byť podobenstvom na perách všetkých“, „neuvidiť zgi“ a „rozpätie na rozpätie“. Za metaforou „zanechania medzier v osude“ autor skrýva výzvu hľadať seba, premýšľať o sebapoznaní.
V poslednom quatrain sa básnik uchýli k používaniu opakovania, ktoré zvyšuje význam tohto slova a dáva básni „Byť slávny škaredý“ ešte emotívnejšie sfarbenie:
Ale byť nažive, nažive a iba
Živý a len do konca
