B. L. Pasternak sa narodil 29. januára 1890 v Moskve. Po ceste so svojou rodinou do Talianska napísal prvé básne. Zdá sa, že autor mal v tom čase veľmi protichodné pocity, pretože na neho zapôsobili nádherné Benátky, ale zároveň bol hlboko rozrušený odmietnutím, ktoré dostal od milovanej osoby, ktorú navrhol. Tieto verše boli stále mladistvé nezrelé, ale zároveň veľmi poučné a bohaté. Po návrate do Ruska sa stal členom viacerých literárnych kruhov, napríklad Lyric a Musaget. V prvých krokoch svojej kariéry ho zaujal symbolizmus a futurizmus, ale o niečo neskôr si Pasternak vybral svoju vlastnú, osobitnú a nezávislú cestu od iných literárnych združení.
História vzniku
„Zmena“ bola zostavená v snáď najšťastnejšom období života Borisa Leonidoviča - rok pred publikáciou a tesne pred písaním jedného z najslávnejších pasternakovských románov, a skutočne ruskej literatúry 20. storočia - doktora Živaga, v roku 1956. V tom období, ktoré sa považuje za obdobie spisovateľovej neskorej práce, žil v Peredelkine. Tam pracoval v písomnej dedine, uprostred lesa a pri zeleninovej záhrade, kde sa teší uznaniu od úradov, pretože nie každý umelec od nej dostal privilégiá vo forme štátnej dachy. Tento čas, samozrejme, čoskoro uplynie a spisovateľovi bude kritizované iba to, že získal ešte čestnejšiu česť, ale už v zahraničí.
V tomto roku pracoval Pasternak neuveriteľne veľa, akoby sa pokúsil vydať čo najviac diel skôr, ako bol nominovaný na Nobelovu cenu, ktorú získal v roku 1958. Domáci komfort, spojený s veľmi kontroverznými rodinnými okolnosťami (Pasternak mal v tomto období v skutočnosti dve rodiny), prospel iba kreativite.
Žáner, smer, veľkosť
V pasternakových predvojnových veršoch je zrejmý vplyv symbolizmu s komplexnými rýmmi charakteristickými pre tento literárny pohyb, ktoré nie sú vždy a úplne pochopené obrázkami a metaforami. Ale v budúcnosti - počas vojny - si jeho štýl vyžaduje množstvo významných zmien: poézia sa stáva ľahšou, zrozumiteľnejšou a ľahšie čitateľnou. Toto je „zmena“.
Žáner „zmeny“ je nezvyčajný, týka sa meditatívnych textov. Báseň je orámovaná v štvornohej iambe - nie najbežnejšej poetickej veľkosti, ale autor si vybral krížový rým pre harmóniu.
Môžeme s istotou tiež povedať, že to nie je len báseň, ale myšlienka, to znamená básnická reflexia o filozofických a sociálnych témach. Zároveň by sa tento text nemal nazývať eleganciou len pre jeho smutný obsah so zreteľnými motívmi sklamania.
Zloženie
Práca sa skladá z dvoch častí. Prvý z nich, ktorý obsahuje 4 kvartríny, ukazuje čitateľovi, ako sa správal protagonista príbehu skôr („Raz som sa držal chudobných“), čo považoval za pravdu („Bol som nepriateľom parazitov“) a ako ho charakterizovalo prostredie ( „Berúc do úvahy aj slzu“).
Druhá časť, pozostávajúca z 2 karatérií, na druhej strane upriamuje pozornosť čitateľa na zmeny, ktoré nastali u autora („odvtedy som sa zhoršila“) a na čo to viedlo.
Obrázky a symboly
- Ústredný obraz básne je sám o sebe lyrický hrdina, zmeny, ktoré sa mu v priebehu času stali a k čomu tieto zmeny viedli. Poznal rôzne sektory spoločnosti, ale iba medzi chudobnými našiel skutočný život bez falošných ozdôb. Bol tiež považovaný za biča - a považuje to za česť pre seba, pretože je lepšie byť priamy a slobodný žobrák ako parazit, profitujúci z bežných ľudí.
- Podkrovie bez záclon - Je to symbol chudoby, ktorú hrdina predtým bolestne poznal. suterén - súbor nepísaných zákonov, ktoré chudobní dodržiavajú. Je to váha, pretože pod ním je skrytá pravda života. Iba v jeho rámci bol čestný človek, na ktorého sa nevzťahovalo pokrytectvo a scenéria buržoázneho spriemerovania.
- Obrázok „Golya nevyspytateľný“ - Toto je odrazom dôstojných pracujúcich ľudí, ktorí úprimne a usilovne pracujú pre dobro celej spoločnosti. Autor je proti autorke vznešenej verejnosti, ktorá žije falošným parazitárskym životom, a proti philistinizmu - proti tomu, čo sa chudobní hrdinovia obrátili po zvrhnutí „parazitov“. Na nich sa preniesla saturita a túžba po zisku.
- Obrázok aktualizovaného lyrického hrdinu - Toto je odrazom jeho hanby za jeho zabezpečený životný štýl, ktorý kazí jeho zdravú povahu. Teraz byť chudobný je hanebný, ako hovoria philistinci. A on, poslúchajúci tieto „kŕče“, je sklamaný v sebe, vo svojom prostredí, vo svojich ideáloch.
Témy a nálada
- Pasternak sa narodil a vyrastal v rodine inteligentných a veľmi bohatých ľudí, čo je podľa jeho slov „známy šľachta“. A rovnako ako väčšina tínedžerov videl v tomto neagresívnom a mierovom prostredí určitú nepravdivosť. Možno v jeho mysli bola ilúzia, že prostí ľudia, ktorí neboli zaťažení „peniazmi a statusom“ častejšie, ak nie neustále, hovoria o čom premýšľajú, a preto budú v komunikácii bližší a príjemnejší. V tomto vyjadrení autor poukazuje čestnosť, Podľa jeho názoru je možné, iba ak mierou ľudskej hodnoty je práca, a nie postavenie v spoločnosti.
- Touha po jednoduchých „tvrdých pracovníkoch“ bola medzi mladými intelektuálmi tej doby prirodzená, napriek tomu, že komunikačné prostredie básnika zahŕňalo zástupcov rôznych tried a táto nejednoznačnosť pri výbere komunikačného kruhu je základom práce. A tu Hlavná téma - je to opozícia čestných pracujúcich voči ušľachtilým parazitom a dobre kŕmeným buržoázom. Keď chudoba nebola hanebná, veľmi si ju vážil a hľadal v nej vysoké ideály. Ale postupom času bola vulgárna a zmätená v zložitosti slov. Spoločnosť sa teraz hanbí za žobráka. Sýtosť je povýšená na ideál. V tejto zmene autor naznačuje, že revolúcia narazila na to, za čo bojovala. Bývalí tvrdí robotníci a bojovníci za spravodlivosť sa stali buržoáznymi biskupmi, ktorí odsúdili tak svoju hrdinskú minulosť, ako aj svoje predchádzajúce cnosti, a to všetko vyhlasujú za hanebnú. Samotný básnik sa stal takýmto, a teraz si vo svojej básni kladie tému hanby a sklamania.
- Vydanie dôvery v texte tiež stúpa. Pasternak si uvedomil, že jednoduchosť a dokonca aj úprimnosť ľudí v ich okolí môže slúžiť pre ich vlastný prospech, bez ohľadu na záujmy ostatných. Rovnako ako väčšina ľudí, aj v prípade autora je stále ťažšie zistiť, komu dôverovať v tento nejednoznačný a kontroverzný svet, v ktorom je niekedy nemožné pochopiť, kto je priateľom a ktorý je k nemu iba pozvaný, a čaká na vhodný okamih, aby využil svoje postavenie. Parsnip si uvedomuje, že nemôže dôverovať svojim starým známym, a toto vedomie vedie k smútku a príčinám pocit beznádeje.
Nápad
Význam básne je taký, že chudoba nie je synonymom pre ľudstvo, rovnako tak blaho neznamená nevyhnutný „parazit“. Bývalí čestní žobráci, odmietnutí spoločnosťou roztrhaných, po revolúcii dostali moc a prostriedky. Ich čestnosť ustúpila tej istej falošnosti, s ktorou bojovali. Ich nové ideály sú rovnaké nasýtenie, rovnaké pokrytectvo, rovnaké chamtivé impulzy. Stali sa rovnakými parazitmi, ktoré tak veľmi pohŕdali. A hlavná myšlienka horí s úprimnosťou po prečítaní diela - „ktokoľvek môže zradiť“, ale zostáva otázkou, na ktorú autor nemohol dať jednoznačnú odpoveď v riadkoch tejto básne - „Komu sa dá veriť?“.
Báseň „Zmena“ je podľa všetkého jedným z diel Pasternaka, kde je viac filozofom ako básnikom. Je úžasné, že bol vytvorený v tom čase, ktorý by sa možno mal vo svojom ťažkom živote nazývať najšťastnejší. Všeobecný kontext, výber slov a výrazových prostriedkov, a najmä smutný záver, nijako nenaznačuje autorovu bezmračnú náladu.
Prostriedky umeleckého vyjadrenia
V tejto básni je slabika básnika tak „hmatateľná“, ako opísal zlá štruktúra. Reč sa hemží stopami. Použitie takých hovorových výrazov ako „gol“, „parazit“ a „slza“ zdôrazňuje, že hovoríme o živote „bez pumpy a prehliadky“ a posilňuje iróniu v prvých štyroch stanzách. Dovolím si povedať, že básnik používa prvky grotesky - predstavy o ľuďoch a javoch v škaredej komickej podobe založenej na ostrých kontrastoch a zveličovaní.
Živá metafora v druhej časti básne: „A odvtedy som sa zhoršila ...“ ako prechod k smutnému záveru, ktorý autor pre seba robí: „Stratil som osobu ...“. Opakovania rovnakých koreňových slov v poslednej stanze: dôveryhodné - nie je pravda, stratené - stratené - len posilňujú dojem toho, čo ste čítali.
Flexibilná myseľ
