Nesmrteľná komédia Alexandra Griboedova „Beda z Wita“ mala veľký vplyv na výchovu mnohých generácií rusky hovoriacich ľudí. Aby sme ukázali všetky tieto zlozvyky výraznejšou a živšou formou, autor používa obľúbený nástroj - satiru, pomocou ktorej zvyšuje definičné rysy svojich postáv na maximum, čo ich robí veselými, nie však tak, aby sa príliš vzdialili od reality. Toto je charakteristická horká dochuť po prečítaní tejto hry - chápeme, že hrdinovia deja sú často sami sebou, naše nedostatky si zvonku nevšimneme.
Akcia sa začína skutočnosťou, že hlavná postava Alexander Andreevič Chatskij príde do Moskvy po troch rokoch neprítomnosti a príde na návštevu Famusovovho domu z jedného zaujímavého dôvodu. Faktom je, že Chatsky je zamilovaný do dcéry majiteľa domu, Sophie. Pred odchodom Chatského z Moskvy medzi nimi existovalo blízke priateľstvo, dievča zdieľalo mnoho jeho názorov. Spoločne sa zasmiali mladej tete, láske otca Sophie k anglickému klubu. Po návrate však nevidel vôbec dievča, ktoré kedysi vedel. Počas týchto troch rokov sa Sophia zmenila, podľa jej názorov sa stala konzervatívnejšou, už s ním už ako predtým nesedie. Všetky jeho pokusy o začatie zábavného a ľahkého rozhovoru skončili neúspechom. Sophia odmieta dokonca aj jeho mierne úsmevy v súčasnosti v Moskve, týkajúce sa pravidiel existujúcich v súčasnej spoločnosti.
Autor nám objasňuje, že charakter Sophie sa zmenil v priebehu troch rokov, pretože Chatsky s ňou tri roky nevidel ani nehovoril. Zmenila sa pod vplyvom prostredia, a to bolo s tým prostredím, ktoré zmenilo dievča a viedla jej zápas Griboedov v hre. Robí to odborne a používa množstvo trikov: satiru, paródiu, grotesknosť. Vďaka tomu je dielo „Beda od Wita“ skutočne skvelým dielom ruskej literatúry. Hovorí o poddanstve ospravedlnenom v duchovnej chudobe, o krutosti a chamtivosti „vznešeného kráľovstva“. Autor sa zasmieva maske vonkajšej nádhery tejto klamnej spoločnosti, v ktorej sú ľudia považovaní za srdca k srdcu a často strácajú na kartách alebo menia na chrtov. Odhaľuje nám skutočný nechutný vzhľad majiteľov pozemkov, ktorí žijú celý svoj život v „sviatkoch a veselení“, a ľudia, ktorí sa usilujú o vedu a umenie, sú zosmiešňovaní a bojí sa a samotné osvietenie sa nazýva „mor“. A to je podporované na národnej úrovni, autor vidí rozsah problému, sú obrovské, následky sú nevyhnutné. Vo svete, ktorý si Griboedov robí srandu, si človek cení nie jeho myseľ, ale jeho tituly, tituly a peniaze, ktoré má, a nezáleží na tom, ako sa tieto privilégiá získajú a hromadí sa bohatstvo.
V centre všetkého „sviatku počas moru“ vidíme moskovského pána Pavla Afanaseviča Famusova, plukovníka Skalozub, „zlovestnú starú ženu“ Khlestova, Molchalina a Zagoretského. Griboedov sa smeje hlúposti, bigotnosti, spokojnosti Famusova. Otec hovorí Sofyi, že má bezúhonné správanie a povesť, ale okamžite sa zhromažďuje na krst určitej vdove, ktorá ešte nenarodila, ale podľa jeho výpočtov „musí rodiť“. Najlepší priateľ Pavla Afanaseviča je nemý vojak a nenávidiaci plukovník Skalozub Sergey Sergeevich. Sám Famusov ho opisuje ako hviezdu mazurky a fagot a je nám zrejmé, že tento dôstojník trávi veľa hodín tancom v plesoch a hostinách. Je horlivým odporcom všetkého osvietenia a rozumu. Sľubuje, že dá Volatsky Chatskijovi, ale tento prísľub nedodržiava a pri tejto príležitosti ho vydiera a vydáva seržantovi výsmech. Hovorí o knihách s pohŕdaním a strachom, verí, že by bolo lepšie ich všetky spáliť.
Stanovisko k plukovníkovi Skalozubovi - možno to je jediná vec, na ktorej sa názory Chatského a Sophie stále zhodujú. O plukovníkovi hovorí ako o bláznovi a súhlasí s tým, že na chvíľu nehovoril inteligentne.
Ďalším priateľom a kamarátom Famusova je Alexej Stepanovič Molchalin, večný plížiaci sa a snažiaci sa potešiť každého. Jeho otec ho učil od útleho veku: aby uspel, každý by mal byť polichotený a podľahnutý, dokonca aj „správcovi psa, aby bol láskavý“. Aleksei Stepanovič úspešne plní príkazy svojho otca, stáva sa potomkom, živým príkladom spoločnosti Famus.
Vedľa Famusova vidíme starú ženu Khlestovú, tvrdú, nemravnú a statnú slečnu. Vo svojich „hrách“ a krutostiach je taká unavená, že sa zdá čitateľovi komická. Blízko nej, rovnako ako pri Famusove, sa často stretáva Anton Antonovič Zagoretský, ktorý je vždy pripravený slúžiť obom v akomkoľvek podnikaní. A ani jedna, ani druhá, jeho morálne vlastnosti sa neobťažujú. Je to zlodej, klamár, lichotník a hráč. Okrem toho sama Khlestová pripúšťa, že sa ho bojí, a zamkne od neho dvere, aby neukradol, ale napriek tomu si ich ponechá pre seba, pretože je „pán služby“.
Týmito slovami Khlestová veľmi presne charakterizuje seba a všetkých ľudí vo svojom prostredí: hnusnú, klamnú, nevzdelanú a chamtivú. A celý svet je konfrontovaný jedným Chatským, ktorý je nútený bojovať sám s tými zlozvyky, s ktorými sa stretáva všade. Zdá sa mu smiešne, že je to prázdna, otrokárska napodobenina západnej módy, ktorá ku komiksu prichádza nielen v oblečení, ale aj v schopnosti hovoriť a držať sa. Hovorí, že jazyk, ktorý hrdinovia hry všeobecne používajú, nahradil „francúzsky jazyk z Nižného Novgorodu“ a slepé uctievanie celej spoločnosti Famus náhodou pri návšteve „Francúza z Bordeaux“ spôsobuje rozhorčenie a pohŕdanie. Chatsky úprimne nechápe, prečo ľudia s tak bohatou osobnou kultúrou a storočnými tradíciami, tak slepo napodobňujú kultúru zámoria, bez rozdielu skúšajú všetko, čo neprichádza do ruky.
Komédia „Beda z Wita“ je celá éra ruskej literatúry a ruského divadla. Hra nepochybne zostane jedným z hlavných pokladov ruskej literatúry a kultúry. Mladí autori študovali a stále študujú túto hru, využívajúc umenie satiry, realistickú biografiu a živú ruskú reč. Mnoho citátov z filmu „Beda z Witka“ sa stalo príslovím, frázami, ktoré zakorenili v ruskom jazyku, čím sa zabezpečila nesmrteľná sláva komédie a jej autora.