Share
Pin
Tweet
Send
Share
Send
Mnoho autorov hovorí o umení, pretože to je ich povolanie. Problémy spojené s tvorivosťou sa preto často vyskytujú v textoch na prípravu na skúšku v ruskom jazyku. Zhromaždili sme ich najpopulárnejšie a pre každý problém sme vybrali literárne argumenty.
Úloha umenia v ľudskom živote
- Petrus, hrdina príbeh „Slepého hudobníka“ V. Korolenka, od detstva, trochu do sveta zvukov, pretože pre neho je to jediný spôsob, ako cítiť svet (narodil sa slepý). Pre Petrusa je umenie výstupom, spôsobom sebavyjadrenia. Hrdina počúva hru ženícha Joachima na fajke a čoskoro začne hrať na klavír. Aby získal uznanie, musel prejsť mnohými pokusmi. Petrus nehrá, len cíti hudbu, sprostredkuje život a populárne snahy.
- Jacob, hrdina príbeh A.P. Čechov „Rothschildove husle“, Je ľahostajný k umeniu, vidí v ňom iba prácu. Cíti však silu umenia, keď na neho padá túžba po márne prežívanom živote. Potom Jakob vyjde s tak smutnou a cítiacou melódiou, že plače. Hrdina zomrie a prenesie svoje husle a hudbu na Žida Rothschilda, ktorý bol počas svojho života neustále napadnutý. A kompozícia naďalej žije.
Vplyv umenia na ľudský život
- nina hrdinka hry A.P. Čechov "Čajka", vášnivý divadlom, sny stať sa herečkou. Jej rodičia sú však proti takejto kariére pre svoju dcéru kategoricky. Nina ide proti rodine, odchádza z domu, hrá veľa, ale zle, „s vytie.“ Avšak po tragédiách: prestávka s milovanou smrťou dieťaťa - hrdinka sa rozhodne zmeniť svoj život, ide do provincie a cíti sama v sebe schopnosť hrať úplne novým spôsobom. Art for Nina je celý život so svojimi radosťami a tragédiami.
- Nikolai Rostov, hrdina epické romány L.N. Tolstoy „Vojna a mier“, stratil veľké množstvo kariet. Prišiel domov v hroznom stave: kde nájsť toľko peňazí, ako povedať o strate chudobnej rodiny? Keď však mladý muž počul spev sestry Natashy, zmocnil sa ho a zachránil ho pred utláčajúcim stavom, pretože všetky tieto karty, peniaze, podvodníci - to všetko prichádza a odchádza. A umenie je večné, zostáva navždy.
Pochopenie hodnoty umenia
- Natasha Rostova, hrdinka epické romány L.N. Tolstoy „Vojna a mier“, má úžasný hudobný talent. Spieva nielen samu seba, ale v hudbe iných počuje aj skutočné umenie. Dievča začína tancovať s ľudovou melódiou, pretože je plná vzrušenia z nádherného sveta zvuku. Natasha vidí celý svet v hudbe, priblíži sa k ľuďom v jeho porozumení. Práve vďaka tejto citlivosti sa Rostov stáva obľúbenou hrdinkou autora.
- Vasily Terkin, hrdina titulnej básne A. Twardowského, v kapitole „Harmonium“ hrá tento nástroj. Zo zvukov hudby sa zdalo, že sa v chladnej zime oteplilo, dominovali domovy, domorodé miesta. A bolesť v zmrznutých prstoch už viac nepocítila a nohy samy tancovali. Hudba rozptýlila bolestivé myšlienky: v tejto krátkej epizóde bojovníci odpočívali od tragických vojenských udalostí, aspoň na chvíľu zabudli, vytlačili strach a únavu. Preto dostal Turkin harmóniu a spev, zahrial srdcia ľudí.
Interakcia formy a obsahu v umení
- A. Michajlov v knihe Mayakovsky opisuje biografiu veľkého básnika. Slávny futurista bol neustále kritizovaný z rôznych dôvodov za formu svojich diel, akoby nevidel skutočný rozsah ich obsahu. Roztrhané línie, neologizmy, žltá bunda ako základ šokujúcich výkonov - to všetko nie je také dôležité, hlavná vec je význam a nastolené problémy. Vladimír Mayakovsky bol futuristom, ale na rozdiel od ostatných kolegov v dielni sa v tejto podobe nezavrel, a preto sa stal klasikom.
- Salieri, hrdina tragédie A.S. Puškin „Mozart a Salieri“, zvládol k dokonalosti remeslo hudobníka, "algebra umenia". Nebol však génius, na rozdiel od Mozarta, ktorý mu preto závidel, sa domnieval, že sa Mozart správal nevhodne. Pokiaľ ide o posledný, hlavný obsah: môžete vytvoriť kdekoľvek a kedykoľvek chcete, hlavná vec je to, čo sa stane, ale neexistujú žiadne pravidlá a rámce. Kvôli závisti Salieri otrávil svojho šťastného kolegu, ale naučil sa tajomstvá svojej dokonalosti.
Interakcia umenia a moci
- Majster hrdina román M.A. Bulgakova "Majster a Margarita", napísal vynikajúci román. Tento román však ideologicky nezodpovedal štátnemu smerovaniu, pretože obsahoval biblické motívy. Roman Masters začal otravovať kritikov a on sám bol v nejakom temnom žalári, o ktorom autor mlčí. To všetko utrpenie viedlo hrdinu k blázinci, z ktorého vyšiel iba vďaka príhovoru svojej milovanej Margarity pred Satanom. V našej krajine sa teda úrady opakovane snažili podriadiť umenie svojej vôli a vynútiť tvorcom svoje záujmy.
- A. Akhmatova v básni „Requiem“ pravdivo hovorí o stalinistických represiách: tisíce zatknutých osôb, ktoré nie sú vinné za nič, ich matky a manželky, ktoré stoja vo väzniciach a čakajú aspoň na nejaké informácie o svojich milovaných ľuďoch. Podľa Anny Andreevny je jej povinnosťou básnika odrážať tieto tragické udalosti. Verí, že ak jej jedného dňa postavia pamätník, musí to urobiť tu, kde stála sedemnásť mesiacov, čakajúc na správy od svojho syna a právo mu odovzdať „presun“. Dokonca aj po odhalení stalinského kultu, keď v ZSSR začalo „topenie“, jeho pravdivý výkrik o osude tisícov utláčaných krajanov nebol nikdy publikovaný. Bolo vytlačené iba v zahraničí a básnikka sa musela ospravedlniť, že to nebola jej iniciatíva, pretože pre takúto kreativitu bola vážne ohrozená. Stačí, že v roku 1946 bola verejne urazená úradníkom A. A. Ždanovom na kongrese spisovateľov, ktorý ju nazval „šialenou ženou“. Odvtedy Akhmatova prestala tlačiť, dokonca ani poéziu, ďaleko od politiky, vodcov strán považovaných za škodlivých. Anna Andreevna tak prežila útoky, šikanovanie a dokonca aj rodinné dráma a zaplatila za svoju čestnú pozíciu v umení.
Share
Pin
Tweet
Send
Share
Send