Strieborné obdobie ruskej literatúry sa považuje za obdobie od konca 19. storočia do začiatku 20. storočia. Nepochybne jedným z najvýznamnejších básnikov tohto úžasného obdobia bol Sergej Alexandrovič Yesenin.
Celá poézia spisovateľov a básnikov tohto obdobia sa vyznačuje osobitnou mystikou, krízou ľudského svetonázoru a náboženstva. Objavuje sa veľa nových literárnych trendov a veľa z nich zaujíma Yesenina, sám sa pokúša vyskúšať rôzne formy. Na nejaký čas sympatizoval s imaginárnym smerom, potom napísal niekoľko diel ako symbolický básnik. Najvýraznejší básnik tej doby v žánri symbolizmu - Alexander Blok úprimne obdivuje dielo Sergeja Alexandroviča. A samotný Yesenin neskrýva skutočnosť, že práca Bloka, ktorú tiež považuje za príkladnú, naňho mala veľký vplyv.
Neskôr si však v práci básnika môžete všimnúť niekoľko ďalších smerov. Práca básnika v jeho mladosti má veľa odkazov na akmeistické hnutie. Napríklad báseň „Sonet“, ktorú napísal Yesenin v roku 1915, odráža pozíciu objektívneho sveta, kultivuje krásu a milosť, ktorá je pre akmeistov neodmysliteľná.
Ale aj napriek mnohým žánrom básnik nemení hlavnú tému svojich textov - lásku k vlasti. Táto bezpodmienečná čistá láska z neho urobila skutočného ľudového básnika. Sila pre kreativitu mu dáva ruský folklór, na ktorom básnik vyrástol. Jeho detstvo prešlo dedinou a Yesenin vždy hľadal inšpiráciu iba tam. Sám Yesenin o svojej práci hovorí tieto slová: „Moje texty sú živé s jednou veľkou láskou, láskou k vlasti. Pocit vlasti je hlavnou vecou mojej práce. “
Venuje niekoľko zbierok básní svojej vlasti. V jednej z básní s názvom „Radunitsa“, ktoré napísal básnik pred revolúciou, básnik zdieľa svoje myšlienky o Rusku, jeho budúcom osude. To bolo vtedy, keď sa objavili niektoré z najslávnejších línií básnika, ktoré sa často citujú, a ktoré sa týkajú našej vlasti:
Goy you, Russia, môj drahý,
Chaty - v kroji obrazu ...
Nevidíte koniec a okraj -
Jeho oči sú len modré.
Žiarivé farebné epitetá sa stávajú charakteristickým rysom textov básnika. Yesenin sa snaží pomocou farieb sprostredkovať najhlbšiu náladu, pocity a emócie. Osobitne to však robí sám: napríklad čierna farba pre neho nie je farbou smútku a smútku, akú majú mnohí, ale farbou čiernej pôdy, čo znamená plodnosť a prosperitu: „Čierna, potom zapáchajúca vytie! // Ako ťa nemôžem hladiť, nemilovať ťa? “.
Yesenin žil počas revolúcie a to mu nemohlo dať len odtlačok jeho práce, ani z neho urobiť účastníka všetkých prebiehajúcich udalostí. Básnik píše o revolúcii. Práve s takými revolučnými náladami sú jeho diela „Sovietske Rusko“, „Lenin“ a „Vzpomínka“ nasýtené. Básne „Premenenie“ a odvážne „Krajina darebákov“ sú v tomto ohľade stále veľmi zvedavé. Básnik sa drží na strane októbrovej revolúcie, ale rovnako ako vo všetkom ostatnom hľadá svoju vlastnú cestu a chápe všetko svojím vlastným spôsobom, so sedliackym zaujatím. Verí v revolúciu v ruskom vidieku, hlboko sa obáva o osud obyčajných ľudí, v ktorých je celé Rusko - s chatami, poľami, lúkami, lesmi.
Zhrnutím vyššie uvedeného je možné poznamenať, že Yesenin je úžasný a vynikajúci básnik „Silver Age“, ktorý pracoval v niekoľkých žánroch tej doby - od symbolizmu po imagizmus. Každému z týchto žánrov sa mu však podarilo vytrvať pre seba, nasýtený úprimnou láskou k svojej krajine, k Rusku, jeho povahe, k ľuďom, k ruskému folklóru. Každé zo svojich diel prechádza hranolom tejto lásky az toho sa jeho texty stávajú skutočne špeciálnymi a skutočnými.