Aký je rozdiel medzi umením a remeslom? Na svete je toľko povolaní, ktoré buď vytvárajú príjem, alebo dávajú životným prioritám, ale je možné premenovať druh činnosti na „umenie“? V tejto zbierke poskytuje tím Literaguru argumenty zo zahraničnej literatúry, ktoré odpovedajú na tieto otázky.

1. Sartre, "Nevoľnosť." Väčšina ľudí premýšľa o význame života a hľadá hlavnú motiváciu k existencii vo viere, láske, sebap rozvoja. Niektorí sa však domnievajú, že ani tieto koncepcie nie sú dostatočne stimulujúce, aj keď, samozrejme, vyžadujú pozornosť. Hlavná postava Sartrovho existenčného románu „Nauzea“ Antoine Rocanten si začína uvedomovať, že každý deň je ťažšie a ťažšie nájsť zmysel života. Po tom, čo túto „nevoľnosť“ zažil sám, dospieva k záveru, že kreativita sa oplatí žiť. Už predtým počul pieseň, ktorá znula počas celého diela a predtým napísal knihu, ale možno ju vnímal ako remeslo. Keď začal tvorivosť považovať za umenie, uvedomil si, aké dôležité je zanechať stopu jeho života tým, že urobí niečo krásne.
2. Wilde, „Portrét Doriana Graya.“ Napriek aforizmu „všetko umenie je k ničomu“ v krátkom predstavení Wildeho románu, „Portrét Doriana Graya“ je úplne venovaný téme umenia. Hlavnou postavou vôbec nie je Dorian Gray, ale jeho portrét. Je to on, kto vyjadruje skutočný vzhľad postavy, celého svojho tmavého interiéru a je to on, kto skrýva celý obsah Doriana. Basil sa starostlivo priblížil k písaniu svojho majstrovského diela a portrét v románe nie je stelesnením remesla, ako povolania, ale rozhodne umenia. Ochotne prestanete vnímať kreativitu ako remeslo, keď sledujete vývoj udalostí vo Wildelovom románe, pretože všetci hrdinovia, ktorí súvisia s umením, zomierajú: Basil aj Sybil a dokonca aj samotný Dorian Gray, ktorý sa pokúsil bojovať proti svedomiu, uzavrel v mágii. portrétu. Takáto moc nemôže mať nič iné ako umenie! V symbole portrétu autor uzavrel dôležitú myšlienku: umenie nám ukazuje našu pravú tvár, pretože nielen odráža realitu, ale tiež ju dopĺňa.
3. Goethe, Faust, Ak robíte to, čo robíte s láskou a záujmom, môžete ho bezpečne premenovať na umenie. Spomeňte si na Goetheho drámu Faust. Protagonista pochopil medicínu, jurisprudenciu, teológiu, filozofiu a stále sa považoval za hlupáka, pretože nevidel, na čo by mohol život zastaviť. Faust nepovažoval všetky formy svojej činnosti za umenie, za ktoré mu treba dať život. Ale to je presne to, čo odlišuje umenie od remesla. V tom, čo dosiahol, bol dobrý, ale toto všetko bol druh remesla, vďaka ktorému hľadal zmysel života. Lekár našiel skutočné povolanie v pomoci spoločnosti, pri organizovaní života a pri čistení morálky ľudí. Všetky svoje vedomosti využil na pomoc ľudstvu, a potom sa stali umením, v ktorom sa Faust nemal rovnocenný.
4. Goethe, Faust (ďalší príklad). Ľudia sa na tie isté veci pozerajú odlišne a každá z nich má svoju pravdu. Goetheho Faust je zaujímavý prolog s debatou medzi básnikom, hercom a režisérom divadla. Všetky postavy majú odlišné vnímanie toho, ako napísať hru. Divadelný režisér sa samozrejme obáva o chuť publika: nie každý chápe hlboký význam tvorivosti, pretože pre mnohých je dôležité ísť do krásneho outfitu. Taktiež nemôže považovať inscenáciu za zisk, takže pre neho sú tieto nápady remeslom, spôsobom, ako zarobiť peniaze. Básnik má však úplne opačné postavenie: tvorca sa nechce prispôsobiť davu a stále vidí zmysel pri vytváraní skvelého diela. Poskytnutím sily umenia už otvára Fausta. Je zrejmé, že básnik zvíťazil v tomto spore, pretože Goetheho dráma bola divoko úspešná, ale zároveň priniesla verejnosti vážne filozofické myšlienky. Skutočné umenie vždy nájde cestu do srdca človeka.
5. Defoe, „Robinson Crusoe.“ Príroda sú úchvatné výhľady, ohromujúca krajina, umenie stvorené Bohom. Niekedy však musí človek prežiť a príroda sa môže stať nepostrádateľným pomocníkom. V Defoeho románe Robinson Crusoe sa hlavná postava ocitla na neobývanom ostrove a strávila tam dvadsaťosem rokov. Je to skutočné? Autor ukazuje človeka, pre ktorého nie je príroda chrám, ale dielňa. Nikto nezakazuje nádherný výhľad, ale na prežitie je potrebné získať jedlo a vodu. Robinson Crusoe sa na všetko okolo seba pozeral nie ako na umenie, ale ako na remeslo - takto hrdina dokázal prežiť.
6. Fowles, zberateľ. Bohužiaľ, nie všetci ľudia sú schopní oceniť umenie: môžu im pomôcť porozumieť maľbe, literatúre, ale niektorí jednoducho v dielach nevidia niečo dôležité. Obráťme sa na Fowlesov román Zberateľ. Hlavná postava unesie dievča, s ktorým je strašne zamilovaný, a udržuje ju v suteréne. Miranda - väzeň hrdiny - študent umeleckej školy, vášnivo nadšený umením. Pokračuje v maľovaní, snaží sa pomôcť jej únoscovi rozoznať krásu v literatúre, ale jej Caliban nie je dostatočne vzdelaný. Je pre neho ťažké pochopiť Mirandu, a to je tiež jeden z dôvodov, prečo hrdinovia nie sú spolu. Nedostatok umenia v živote človeka však nie je len príčinou zlyhania jeho lásky, ale tiež toho, čo mu bráni nájsť súlad s okolitým svetom. Úprimne nechápe, čo ľudia zažívajú, a to je jeho problém. Z dôvodu svojej morálnej a umeleckej slepoty zostáva osamelým duševne chorým človekom, ktorý nepozná šťastie ani lásku. Umenie mu mohlo pomôcť prekonať bariéru medzi ním a spoločnosťou, do ktorej sa usiluje, ale hrdina ho odmieta, pretože sa skrýva vo filistínskej úzkosti, ktorú sám nenávidí.
7. Kafka, „Transformácia“. Remeslo je spôsob, ako prežiť, a umenie je to, pre čo žijete. Bohužiaľ, nie každý môže kombinovať jeden aj druhý do jednej aktivity. Záľuby niekedy neprinášajú veľa príjmov a musíte podnikať ziskovejšie. Napríklad v príbehu Kafka „Transformácia“ pracoval ako cestujúci predavač Gregor Zamza, ktorý sa stal obrovským hmyzom. Podporoval tak svoju rodinu, ale táto práca mu nepriniesla radosť. Gregor sa radšej pílil skladačkou zo stromu. Aj tento koníček hovorí o hrdinovi ako o tvorivej postave, ktorá bola prinútená zarobiť si na živobytie iným remeslom, nie jeho umením. Gregor, ktorý pracoval v nemilovanej pozícii, sa cítil osamelý a podradný, čo sa najviac prejavilo v jeho novom vzhľade. Autor teda ukázal, že potreba zarobiť si peniaze a zničiť váš život, snažiac sa o seba, premení človeka na hmyz, ktorý sa zaoberá iba prežitím.
8. Begbeder, 99 frankov. Umenie nie je iba literatúra, maľba a architektúra. Môže to byť akékoľvek povolanie, do ktorého človek vloží svoju dušu: varenie, tanec alebo dokonca reklama. Hlavný hrdina románu Begbederovho filmu „99 frankov“ pracuje v reklamnej agentúre. V mene spoločnosti Octave je opísaný svet reklamy, kde sa na prvý pohľad môžete otočiť tak kreatívne, ale hrdina to vníma iba ako remeslo, ktoré vytvára príjem. Oktávu trápia zlomyseľnosť a peniaze, a ak by mu to, čo robí, prinieslo estetické potešenie, jeho duša by bola zachránená pred zlom hmotného sveta. Ale bohužiaľ, keď sa venoval reklamnému remeslu, samotná postava si uvedomila, že už nemá príležitosť na znovuzrodenie. To spotrebovalo jeho vedomie, všetka jeho sila zbytočná pri vytváraní informačného hluku. Na kreativitu nemal čas ani talent.
9. Kun, „Legendy a mýty starovekého Gréckaa». Umenie a láska môžu vytvárať skutočné zázraky. Dokazuje to mýtus o Pygmalionovi, sochárovi, ktorý vyrezal sochu zo slonoviny a sám sa do nej zamiloval. Stvorenie, ktoré stvoril, mu nedalo odpočinok, jeho láska k soche bola taká čistá, že bohyňa lásky Afrodita sa rozhodla odmeniť hrdinu a oživiť jeho sochu. Keby to bolo len remeslo pre Pygmaliona, nenašiel by také šťastie, pretože socha, ktorú miloval, sa stala jeho skutočnou manželkou. Rozprávka je lož, ale náznak v nej: skutočný tvorca vždy šialene miluje to, čo robí, a to je tajomstvo jeho majstrovstva.
10. King, Misery. Niektorí veria, že umenie a remeslo sú rovnaké. Prečo nie? Koniec koncov, s pomocou kreativity môžete zarobiť peniaze napríklad tým, že sa stanete spisovateľom alebo umelcom. Áno, remeslo a umenie sú často zmiešané v jednej lekcii, ale jediný rozdiel je v tom, že remeslo pomáha duchovne žiť materiálne a umelecky. Zaujímavým príkladom, ktorý pomôže pochopiť tento problém, je kráľovský román Misery, v ktorom sa od protagonistky vyžadovalo, aby napísal knihu na prežitie. Spisovateľ Paul Sheldon bol v nedobrovoľnom zajatí so svojím bláznivým fanúšikom a požadoval osobnú kópiu novej knihy. Autor sa zvyčajne platí za vytvorenie nového románu, ale v tejto situácii bolo jeho cieľom elementárne prežiť. Kreativita zachránila Paula Sheldona pred protivníkom diela a je možné povedať, že toto je umenie, nie remeslo, pretože spisovateľ aj jeho čitateľ boli úplne ponorení do tvorby románu. Navyše, písanie knihy odvrátilo hrdinu od strašného prostredia, v ktorom bol, a iba umenie je toho schopné. Nielenže to inšpiruje človeka, ale tiež mu pomáha vyrovnať sa so životnými ťažkosťami.
11. Huxley, „Oh, nový svet!“ Je možné si predstaviť náš život bez umenia? Ak si neviete predstaviť takúto vec, jednoducho otvorte Huxleyho román Oh Ohave New World! Autor predstavuje čitateľovi stav vzdialenej budúcnosti, v ktorej žije spotrebiteľská spoločnosť. Tam sú prísne zakázané veda, náboženstvo a umenie a ľudia žijú na princípoch hedonizmu. Hlavná postava - Savage - si nemôže zvyknúť na svetonázor nového sveta bez predstavenia šťastného života bez umenia a skutočnej lásky. Huxleyho dystopia ukazuje, že bez umenia je príliš veľa devalvovaných a hrdina to jednoducho nedokáže vydržať. Svet, v ktorom je kreativita zakázaná, nie je vôbec „úžasný“, ale strašidelný a beznádejný.

Pozri si video: Miloslav Jaroš (November 2024).